Talaan ng mga Nilalaman:
Dati akong naglalaro ng mga tambol. Hindi ko nakuha ang mabuti, higit pa o mas kaunti simula sa edad na 16, at huminto sa paligid ng edad na 30. Ngunit gusto kong sabihin na hindi ko talaga sinimulan o tumigil, dahil sinusubukan kong lumikha ng mga ritmo sa pamamagitan ng pagtusok ng aking mga kamay sa mga mesa / mga talahanayan / kahit anong unstop mula noong bata pa ako. Ngayon, gumugol ako ng maraming oras sa pag-type sa isang keyboard. Kaya maaari mong isipin kung gaano ako nasasabik noong nalaman ko na, hindi lamang magagamit ang mga virtual na drums, ngunit marami ang maaaring direktang mai-access sa pamamagitan ng pinaka-karaniwang mga browser sa Web.
Virtual Instrumento sa Paglabas
Bukod sa mga tambol, mahilig din ako sa gitara, piano at synthesized audio. Ang tunog ay karaniwang binubuo ng mga alon (nakikita ang pagbabagu-bago sa presyon ng atmospera) na maaaring pagsamahin sa isa't isa upang mabuo ang mas mayaman at kumplikadong tunog. Ang synthesis ng audio ay isang proseso ng paghahanap ng mga tamang frequency (sa pamamagitan ng mga oscillation o sa pamamagitan ng iba pang artipisyal na paraan) at mga kumbinasyon ng mga alon (at kung minsan ay mga filter) upang lumikha - o synthesize - kanais-nais na mga bagong tunog. At ang synthesized na musika ay nagsasama ng synthesized na tunog sa mga sistema ng musikal; tulad ng mga kanluran na chromatic, diatonic at pentatonic scale.
Music - tulad ng animation, salaysay at maraming iba pang mga disiplina - ay isang temporal na form ng sining. Ito ay pangkalahatang ipinakita bilang isang pagkakasunud-sunod ng mga tunog, na may ilang kahulugan ng regulated na oras (ritmo), pati na rin ang paglipat (melody) at pagbubuo (pagkakatugma) ng pitch / frequency. At dahil ang tiyempo ay pangunahing sa karamihan ng musika, ang latency ay isang pangunahing isyu sa anumang kagamitang pangmusika. Sa pangkalahatan, mas mababa ang latency, mas mataas ang kakayahang magamit ng instrumento.
